В большом выставочном зале Международного караван-сарая культуры Икуо Хираямы Академии художеств Узбекистана проходит персональная выставка художника Тимура Рахметова под названием «Цех».
Тимур Рахметов родился 21 декабря 1980 года в Ташкенте. С 1991 по 1999 годы учился в Республиканской специализированной школе-интернате искусств. В свободное от учебы время работал в театре кукол. Также в 1997 году работал ассистентом художника во время съемок сериала по одноименному роману Абдуллы Кадыри “Минувшие дни” (“Ўтган кунлар”), режиссером которого был Мелис Абзалов. С 1999 по 2006 годы проходил обучение на кафедре “Монументальная живопись” Национального института художеств и дизайна имени Камолиддина Бехзода.
Тимур Рахметов участник многих областных, республиканских и международных выставок. В 2007 году вступил в творческую группу профессиональных художников «Круг И…» и принимает участие во всех проектах, проводимых группой. Он также проходил курс повышения квалификации в Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина.
В 2008 году состоялась персональная выставка Тимура Рахметова “Contact” в Сеуле (Республика Корея). В 2016 году прошла персональная выставка “Solo” в Центральном выставочном зале Академии художеств Узбекистана.
Тимур Рахметов с 2016 года преподает рисунок и живопись в Национальном институте художеств и дизайна им. К. Бехзода. Он — член Творческого союза художников Узбекистана.
— Начало работы над проектом «Цех» — 2015 год, — рассказывает художник. — Потом была подготовка к персональной выставке, я сделал серию работ, посвященных цеху по обработке камня, ежедневному труду людей, распиливающих, шлифующих и полирующих камень. Суровые условия труда, холодная среда и необыкновенная теплота характеров. Для меня этот проект — воспевание красоты труда и упорства. Все персонажи моих произведений — реальные люди со своими историями в этой мастерской. Они покорили меня своей суровой красотой. “Спутниками” цеха всегда были и остаются собаки, живущие на этой территории, и я считаю их также героями своего проекта. Часть произведений написана в 2016 году, поэтому зритель может почувствовать невидимую разницу в стиле письма, разрыв в шесть лет все-таки. Ограниченную цветовую палитру картин диктуют тема и природа этого места. Графика в экспозиции призвана усилить звучание, общий посыл, раскрыть мой замысел. Несмотря на кажущуюся мрачность полотен, жизнь побеждает, я искренне в это верю.
Выставка продлится по 22 января 2023 года.
УзА